Curso online de Guión y Dirección para Cine
Vivimos en un mundo lleno de historias, ¡es hora de llevar la tuya a grandes audiencias! Crea un guión ¿Qué necesito?
Si producirás el corto, necesitarás una locación, utilería y equipos para grabación e iluminación. No te preocupes, este punto es opcional y podrá adaptarse a tu historia y presupuesto. Te recomendamos ver las clases de pre producción y rodaje antes de tomar cualquier decisión.
Tu computador. Delfina dejará para ti un Workbook con los ejercicios y proceso del proyecto final.
Tu mente activa y…algunas tazas de café.
Acerca del curso
Todas las historias son puertas a mensajes poderosos, pero...¿pueden todas ser cortometrajes? En este curso tomarás el compromiso del autor: conducir tu obra a ser memorable. Crearás un guión y, desde el trabajo con producción y foto, lo transformarás a un plan de rodaje sólido. ¡Que tú dirigirás!
Temario del curso
8 Módulos 62 Clases 4h 17m 
Antes de empezar
1. ¿Cuál es tu desafío?  
2. El arte del Storytelling  
Pon en curso a tus historias
3. Storytelling según Aristóteles: El placer de las historias  
4. Historias para la pantalla  
5. Cómo elegir tus historias  
6. Ejercicio 1: Hacer brotar tu historia  
7. BREAK 1: Contempla la conexión  
Desarrollo de guión
8. ¿Por dónde empezar?  
9. Conociendo a tus personajes  
10. Sin estructura no hay historia  
11. Análisis del guión  
12. Los diálogos: cómo utilizarlos  
13. Storyline, sinopsis y tratamiento  
14. AVANCE 1: ¿Qué quieres contar?  
15. BREAK 2: La edad que jamás tuve  
Preproducción, trabajo en equipo
16. Desglose del guión  
17. Research: búsqueda de referencias  
18. Research: referencias offline  
19. Page-to-page con producción y fotografía1  
20. Dirección de arte  
21. Scouting  
22. Desglose de planos  
23. Plan de rodaje  
24. Análisis de page to page  
25. AVANCE 2: El moodboard del proyecto  
Preproducción, el trabajo del director
26. Cómo bloquear una escena  
27. Plantas y guión técnico  
28. Storyboard  
29. AVANCE 3: El collage desde el storyboard  
Primer día de rodaje
30. Entrevista con el actor principal  
31. Dirección en set y ensayo con los actores  
32. ¿Cómo conseguir las expresiones que buscamos?  
33. Bloqueo de escena con movimiento de cámara  
34. Repasemos: EXT. PARADA DE BUS – DÍA  
35. Desafíos del rodaje en exteriores  
36. “Company move”. Traslados en rodaje  
37. Composición del plano general  
38. Cómo y cuándo utilizar cámara en mano  
39. Dirigiendo actores: último punto de giro  
40. Repasemos: EXT. MALECÓN – DÍA  
41. Plan de rodaje: justo a tiempo para el atardecer  
42. Planos detalle que cuentan historias  
43. Repasemos: EXT. PLAYA – ATARDECER  
Terminamos el rodaje
44. Dirección de arte en exteriores  
45. En contexto: planos de establecimiento  
46. Bloqueo de una escena. Colaboración con el DF  
47. Cobertura: Cómo filmar para el montaje  
48. Ponemos en práctica la regla de los 180º  
49. Componiendo un contraplano con referencia  
50. ¿Dónde ponemos el foco?  
51. Repasemos: INT./EXT. MERCADO – DÍA  
52. Elección de lentes y puesta en escena  
53. Dirección de miradas y apoyo entre actores  
54. Primer plano: La clave está en la mirada  
55. Dirigiendo extras, más que simples figurantes  
56. Si ocurre en la toma, importa  
57. Manteniendo la continuidad narrativa en rodaje  
58. ¡Última toma! Atención a la dirección de arte  
59. Repaso final: INT. RESTAURANTE – DÍA  
60. AVANCE 4: Dirigir tu primer rodaje (opcional)  
61. BREAK 3: Centrados en la historia  
Conclusiones
62. Consejos finales y próximos pasos y dirige tu primer cortometraje en este curso.